Γιώργος Πέτρου

Γεννημένος στη Αθήνα, ο Γιώργος Πέτρου σπούδασε πιάνο στο Ωδείο Αθηνών με τη Μαρία Χαιρογιώργου-Σιγάρα, από όπου αποφοίτησε με Άριστα Παμψηφεί και Α’ Βραβείο. Συνέχισε τις σπουδές του στο "Royal College of Music" και τη "Royal Academy of Music" του Λονδίνου με υποτροφίες της ίδιας της "Βασιλικής Ακαδημίας" και του "Ιδρύματος Ωνάση". Τελείωσε τις σπουδές του με τον τίτλο MMus του Πανεπιστημίου του Λονδίνου.
Μοιράζοντας τις δραστηριότητές του ανάμεσα στη διεύθυνση ορχήστρας και το πιάνο, ο Γιώργος Πέτρου έχει ακολουθήσει μία διεθνή σταδιοδρομία με εμφανίσεις σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών, όπως οι Barbican Ηall, Queen Elizabeth Hall, Wigmore Hall του Λονδίνου, το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, η Φιλαρμονική του Βερολίνου, το Rudolfinum της Πράγας, το Casals Hall του Τόκιο, το BFM της Γενεύης, το Kulturcasino της Βέρνης.
Έχει συμπράξει ως σολίστ με γνωστές ορχήστρες, ανάμεσα στις οποίες η Ορχήστρα Philharmonia του Λονδίνου, η Εθνική Ορχήστρα Καπιτωλίου της Τουλούζης, η Ορχήστρα "Tchaikovsky" της Ραδιοφωνίας της Μόσχας, η "London Soloists Chamber Orchestra", η Ορχήστρα της Τσεχικής Ραδιοφωνίας, η Συμφωνική Ορχήστρα της Neuchatel, η Camerata Stuttgart, η Basel Sinfonietta και έχει συνεργαστεί με διάσημους Αρχιμουσικούς, όπως οι Michel Plasson και Vladimir Fedoseyev.
Στην Ελλάδα έχει εμφανιστεί επανειλημμένα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (συμπεριλαμβανομένων και των εμφανίσεών του στα πλαίσια του κύκλου "Μεγάλοι Ερμηνευτές"), το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και το Ηρώδειο, ενώ συνεργάζεται τακτικά ως Μαέστρος ή σολίστ με τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, την Καμεράτα-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής, την Ορχήστρα Πατρών, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ε.Ρ.Τ., τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων κ.α.
Έχει ηχογραφήσει για σημαντικές ευρωπαϊκές ραδιοφωνίες όπως το BBC3, το SDR, το Deutschland Radio, το Radio Swisse Romande, η Τσεχική ραδιοφωνία, το "Τρίτο Πρόγραμμα" της Ε.Ρ.Α.
Η δραστηριότητά του ως Διευθυντής Ορχήστρας επικεντρώνεται στο ρεπερτόριο από την εποχή του μπαρόκ έως και το ρομαντισμό, με έμφαση στις ιστορικές πρακτικές ερμηνείας και την όπερα. Έχει παρουσιάσει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σημαντικά έργα, μεταξύ των οποίων τις όπερες Oreste, Tamerlano και Arianna in Creta του G. F. Händel, τη L’ Olimpiade του G. Paisiello (πρώτη παγκόσμια αναβίωση σε δική του κριτική έκδοση από το χειρόγραφο), την καντάτα Aci, Galatea e Polifemo του Händel, το ορατόριο Juditha Triumphans και την όπερα Giustino του Vivaldi. Έχει επίσης διευθύνει την όπερα Il Ritorno d’ Ulisse in Patria του Monteverdi. Με δική του πρωτοβουλία δημιουργήθηκε το πρώτο ορχηστρικό σύνολο με όργανα εποχής στην Ελλάδα, με βάση την Ορχήστρα Πατρών.
Έχει ηχογραφήσει τις όπερες του Händel, Oreste (με συμμετοχή της Camerata Stuttgart), Arianna in Creta και Tamerlano (με συμμετοχή της Ορχήστρας Πατρών σε όργανα εποχής) για τη γερμανική δισκογραφική εταιρία MDG, αποσπώντας τα θερμότερα σχόλια και διακρίσεις από τα πιο έγκυρα διεθνή έντυπα. Το περιοδικό ‘Le Monde de la Musique’ τίμησε την Arianna in Creta με την υψηλότερη δισκογραφική του διάκριση (Chock), το ‘Gramophone’ χαρακτήρισε τη διεύθυνσή του "ιδεώδη" παρουσιάζοντας τον Tamerlano ως "Επιλογή του Εκδότη" (Editor's choice), ενώ το περιοδικό ‘Early Music Review’ χαρακτήρισε την ηχογράφηση του Oreste ως "μία από τις πιο επιτυχημένες ηχογραφήσεις έργων Χαίντελ των τελευταίων ετών". Η "Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής" απένειμε στην Arianna in Creta το "Bραβείο Δισκογραφίας 2006".
Μαζί με τον πιανίστα Χ. Παπαγεωργίου έχει ηχογραφήσει σε CD τα έργα για δύο πιάνα του Rachmaninov (Paradisum Records, London).
Έχει τιμηθεί με πολλά βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς, με το "Βραβείο Νέου Καλλιτέχνη 1998" από την "Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής", καθώς και με το Διεθνές Βραβείο "Sebetia - Ter" στη Νάπολη της Ιταλίας.